Μουσικοί αφορισμοί

[Thmmy.gr portal]

  Thmmy.gr portal
   Forum
   Downloads
   Ενεργ. Λογαριασμού
   Επικοινωνία
  
  Χρήσιμα links
   Σελίδα τμήματος
   Βιβλιοθήκη Τμήματος
   Elearning
   Φοιτητικά fora
   Πρόγραμμα Λέσχης
   Πρακτική Άσκηση
   Ηλεκτρονική Εξυπηρέτηση Φοιτητών
   Διανομή Συγγραμμάτων
   Ψηφιακό Καταθετήριο Διπλωματικών
   Πληροφορίες Καθηγητών
   Instagram @thmmy.gr
   mTHMMY
  
  Φοιτητικές Ομάδες
   ACM
   Aristurtle
   ART
   ASAT
   BEAM
   BEST Thessaloniki
   EESTEC LC Thessaloniki
   EΜΒ Auth
   IAESTE Thessaloniki
   IEEE φοιτητικό παράρτημα ΑΠΘ
   SpaceDot
   VROOM
   Panther
  

THMMY.gr Web

Helios_MultiScribbles2SMF Default ThemeSMFone_Blue

[Ανεβάζετε τα θέματα των εξετάσεων στον τομέα Downloads]

Είσαι πρωτοετής;... Καλώς ήρθες! Μπορείς να βρεις πληροφορίες εδώ. Βοήθεια για τους καινούργιους μέσω χάρτη.

Κατεβάστε εδώ το Android Application για εύκολη πρόσβαση στο forum.

Ανεβάζετε τα θέματα των εξετάσεων στον τομέα Downloads με προσοχή στα ονόματα των αρχείων!

Για ανανέωση (ή προσθήκη νέου) avatar, πρέπει η μεγαλύτερη διάσταση της εικόνας να είναι 110 pixels.

[mendelita]

"Αν ένας συνθέτης μπορούσε να πει όσα έχει να πει με λέξεις, δεν θα βασανιζόταν προσπαθώντας να μιλήσει με τη μουσική." Ο αφορισμός του Gustav Mahler δίνει το μέτρο της δυσκολίας αυτού του εγχειρήματος. Υλικό των συνθετών είναι ο ήχος. Αυτόν αποσπούν από τη σιωπή, αυτόν καθυποτάσσουν και οργανώνουν, σ' αυτόν δίνουν περιεχόμενο. Οι λέξεις ανήκουν σε μιαν άλλη επικράτεια. Λίγοι είναι εκείνοι που τόλμησαν να κονταροχτυπηθούν μαζί τους. Και επιπλέον, ελάχιστοι μουσικοί είναι διανοούμενοι. Πολύ πιο στοιχειακοί καλλιτέχνες, σπάνια καταγράφουν και δημοσιοποιούν τον στοχασμό γύρω από το έργο τους, αφήνοντάς το να μιλήσει για λογαριασμό τους. Κι όμως, μερικοί από τους αφορισμούς τους είναι εντυπωσιακοί σε πυκνότητα και δύναμη, δραστικότατοι στον ακαριαίο τρόπο με τον οποίο παγιδεύουν μια σκέψη. Και αρκετοί από τους στοχασμούς τους δεν δίνουν παρά το μέτρο της δημιουργικής βασάνου, κοινής σε κάθε καλλιτεχνική προσπάθεια, εξίσου σκληρής για κάθε δημιουργό. Αποσπασμένες από τα λίγα γραπτά για τη μουσική, από τα απομνημονεύματα, τις αλληλογραφίες, τις συνεντεύξεις τους, οι ρήσεις των μουσικών προσφέρουν το ακριβό και σπάνιο λεκτικό απόσταγμα μιας ζωής ταγμένης στους ήχους.

[mendelita]

Το τραγούδι των πουλιών είναι το καταφύγιό μου. Τις σκοτεινές ώρες, όταν η αχρηστία μου μου αποκαλύπτεται ωμά και όλες οι μουσικές γλώσσες του κόσμου μοιάζουν να είναι απλώς μια προσπάθεια υπομονετικής έρευνας χωρίς να υπάρχει πίσω από τις νότες τίποτα που να δικαιολογεί τόση δουλειά – πηγαίνω στο δάσος, στους αγρούς, στα βουνά, πλάι στη θάλασσα, ανάμεσα στα πουλιά... Εκεί κατοικεί η μουσική για μένα. Ελεύθερη, ανώνυμη μουσική, αυτοσχέδια, αυνθεμένη για χάρη της απόλαυσης.
Συλλέγω τα τραγούδια των πουλιών εδώ και είκοσι χρόνια. Το έκανα ενστικτωδώς, για δική μου, προσωπική ευχαρίστηση, ώσπου ένιωσα ντροπή γιατί δούλευα τυφλά. Ήρθα σε επαφή με ορνιθολόγους και άρχισα να τους συνοδεύω στις εξορμήσεις τους...
Μόνο τα πουλιά είναι μεγάλοι καλλιτέχνες.

Olivier Messiaen (1908-1992)

[mendelita]

Δεν είναι και τίποτα σπουδαίο να παράγεις μουσική. Το μόνο που έχεις να κάνεις είναι να χτυπάς τα σωστά πλήκτρα τη σωστή στιγμή και το όργανο παίζει από μόνο του.

Johannes Sebastian Bach (1685-1750)

[mendelita]

Δόξα τω Θεώ, ο Μπετόβεν μπορεί να γράφει μουσική. Δυστυχώς, δεν μπορεί να κάνει τίποτα άλλο σ’ αυτή τη γη.

Η μουσική είναι το κρασί που μεθάει πνευματικά όποιον την ακούει κι εγώ είμαι ο Βάκχος που παράγει αυτό το θαυμαστό κρασί για χάρη του ανθρωπίνου γένους.

Ludwig van Beethoven (1770-1827)

Ε το ξέραμε ότι ήταν λίγο ψωνάρα..

[mendelita]

Η μουσική είναι η υπέρτατη τέχνη κυρίως γιατί, ανίκανη να μιμηθεί την πραγματικότητα, υψώνεται πάνω από τη φύση σ’ έναν ιδεώδη κόσμο και μέσω ουράνιας αρμονίας ανακινεί επίγεια πάθη.

Gioacchino Rossini (1792-1868)

[mendelita]

Σκοπός της μουσικής δεν είναι να εκφράσει αισθήματα , αλλά τη μουσική την ίδια. Δεν είναι ένα σκεύος στο οποίο ο συνθέτης παροχετεύει την ψυχή του σταγόνα-σταγόνα, αλλά ένας λαβύρινθος χωρίς αρχή και χωρίς τέλος, γεμάτος καινούρια μονοπάτια που μένει να εξερευνηθούν, όπου το μυστήριο παραμένει αιώνιο.

Pierre Boulez (1925-)

[komninos]

“I write music with an exclamation point!”


“I believe in God, Mozart and Beethoven, and likewise their disciples and apostles; - I believe in the Holy Spirit and the truth of the one, indivisible Art; - I believe that this Art proceeds from God, and lives within the hearts of all illumined men; - I believe that he who once has bathed in the sublime delights of this high Art, is consecrate to Her for ever, and never can deny Her; - I believe that through Art all men are saved.”


“After Rossini dies, who will there be to promote his music?”   



Richard Wagner (1813 - 1883)
(Ήταν από τα μεγαλύτερα ψώνια της μουσικής. Κι όμως η μουσική του ήταν ανώτερη και διαχρονική... Γιαυτό και τον λατρεύω από μικρό παιδί!!  )

[anonymous-root]

Σόρρυ αλλά αναγκάζομαι να παρέμβω:

Δεν είναι και τίποτα σπουδαίο να παράγεις μουσική. Το μόνο που έχεις να κάνεις είναι να χτυπάς τα σωστά πλήκτρα τη σωστή στιγμή και το όργανο παίζει από μόνο του.

Johannes Sebastian Bach (1685-1750)

Για αυτό η μουσική του είναι ηχορρύπανση (τουλάχιστον ένα κομμάτι που άκουσα εγώ, για τα υπόλοιπα επιφυλλάσομαι  )   

[Zarathoustra]

Το τραγούδι των πουλιών είναι το καταφύγιό μου.....

Ο messiaen δεν είναι ο μόνος που σκέφθηκε κάτι τέτοιο,παρόμοιες ιδέες είχαν αναγεννησιακοί συνθέτες και μάλιστα αρκετούς αιώνες πρίν!
Διαβάζοντας αυτόν τον αφορισμό,μου ήρθε στο μυαλό  το .....τραγούδι των πουλιών ("Le chant des oyseaulx"), ένα πολυφωνικό έργο του 16ου αιώνα το οποίο συνέθεσε ο Clement Janequin.Είναι νομίζω μία από τις πρώτες απόπειρες στην δυτική μουσική μίμησης ήχων της φύσης(συγκεκριμένα του κελαηδίσματος των πουλιών την άνοιξη), με μοναδικό εκφραστικό μέσο την ανθρώπινη φωνή υποταγμένη σε αυστηρή αντιστικτική τεχνική.

[Zarathoustra]

Για αυτό η μουσική του είναι ηχορρύπανση (τουλάχιστον ένα κομμάτι που άκουσα εγώ, για τα υπόλοιπα επιφυλλάσομαι )

Λαμβάνοντας υπόψη το γεγονός πως ο κατάλογος BWV φθάνει μέχρι το 1127, το ποσοστό των κομματιών που έχεις ακούσει αγγίζει το εντυπωσιακό 0.088%.
Ελπίζω να βρεις κάτι που να σου αρέσει περισσότερο στο υπόλοιπο 99.91%.

Τώρα σχετικά με την ρήση,είναι γνωστό πως ο κατά πολλούς μεγαλοφυέστερος συνθέτης όλων των εποχών ήταν εξαιρετικά μετριόφρων!Να κάτι παρόμοιo:

"Ήμουν υποχρεωμένος να εργασθώ πολύ.Όποιος δουλέψει αρκετά θα τα καταφέρει το ίδιο καλά με εμένα"

[mendelita]

Επιστολή του Pyotr Ilyich Tchaikovsky (1840-1893) στην Nadezhda von Meck (21/1/1878)

Τον Δεκέμβριο του 1874 είχα γράψει ένα κοντσέρτο για πιάνο. Μια και δεν είμαι πιανίστας, ήταν αναγκαίο να συμβουλευτώ κάποιον βιρτουόζο για το τι μπορεί να ήταν αναποτελεσματικό, μη πρακτικό, ανάξιο της τεχνικής μου. Κάποια φωνή με προειδοποιούσε να μην επιλέξω τον Νικολάι Ρουμπινστάιν. Ωστόσο, μια και δεν ήταν απλώς ο καλύτερος πιανίστας στη Μόσχα αλλά και ένας πρώτης τάξεως μουσικός, και γνωρίζοντας ότι θα αισθανόταν φρικτά προσβεβλημένος αν πήγαινα το κοντσέρτο μου σε κάποιον άλλον, αποφάσισα να του ζητήσω να το ακούσει. [...]
Έπαιξα το πρώτο μέρος. Ούτε μια λέξη, ούτε μια παρατήρηση. Ω, έστω και μια μονάχα λέξη, μια φιλική άρνηση, οτιδήποτε προκειμένου να σπάσει η σιωπή! Για όνομα του Θεού, πες κάτι! Όμως ο Ρουμπινστάιν δεν άνοιγε το στόμα του. Μάζεψα όση υπομονή μου απέμεινε και έπαιξα το κοντσέρτο ως το τέλος. Σιωπή.
"Λοιπόν?" ρώτησα και σηκώθηκα από το πιάνο. Και τότε, ένας χείμαρρος βγήκε από τα χείλη του Ρουμπινστάιν. Το κοντσέρτο μου δεν άξιζε τίποτα, δεν παιζόταν με τίποτα. Τα περάσματα ήταν τόσο ασύνδετα, τόσο αδέξια γραμμένα, που δεν θα μπορούσαν και να βελτιωθούν. Εδώ και κει είχα κλέψει από άλλους. Το έργο ήταν κακό, τετριμμένο, κοινότοπο, αλλά, αν το προσάρμοζα στις υποδείξεις του, θα το παρουσίαζε στη συναυλία του. "Δεν θα αλλάξω ούτε νότα", απάντησα.

Και πολύ καλά έκανε! Τα κοντσέρτα για πιάνο του Tchaikovsky είναι τα από τα πιο όμορφα που έχω ακούσει ποτέ μου... Και γενικότερα η μουσική του είναι πολύ μελωδική.
Κάτι αντίστοιχο έγινε και με το κοντσέρτο του για βιολί, που είναι και το αγαπημένο μου. Μετά την πρώτη του παρουσίαση στη Βιέννη το 1881 μια κριτική του ήταν η εξής: "Tchaikovsky's Violin Concerto gives us for the first time the hideous notion that there can be music that stinks to the ear. The violin is no longer played; it is pulled, torn apart, drubbed."
Είναι ένα τρανταχτό παράδειγμα του να μην ακούς τι λένε οι άλλοι παρά μόνο την καρδιά σου.

[mendelita]

Η σύνθεση είναι σαν να οδηγείς μέσα στην ομίχλη προς το σπίτι σου. Σιγά-σιγά διακρίνεις περισσότερες λεπτομέρειες του σπιτιού - το χρώμα των κεραμιδιών και των τούβλων, το σχήμα των παραθύρων. Οι νότες είναι τα τούβλα και το κονίαμα του σπιτιού.

Benjamin Britten (1913-1976)

[aika]

Το καλύτερο τόπικ του φόρουμ   

“Music is enough for a lifetime, but a lifetime is not enough for music”

Sergei Rachmaninoff  (1873-1943)

[mendelita]

Η μελωδία είναι μια μορφή ανάμνησης. Πρέπει να φαίνεται αναγκαία και αναπόφευκτη στ' αυτιά μας.

Gian Carlo Menotti (1911-)

[mendelita]

Δεν έχω καταλάβει ούτε ένα μέτρο μουσικής στη ζωή μου, όμως το έχω νιώσει.

Igor Stravinsky (1882-1971)