THMMY.gr

Μερικοί πίνακες από Wassily Kandinsky, και Marc Chagal (ή Shagal? - στην wikipedia το χει και με τις δύο ονομασίες)

Λίγο εξπρεσσιονισμός και κυβισμός....

Να σημειώσω ότι είναι μια προσφορά της Παράγκας Α.Ε.  8) :D

(sponsored by anonymous ^victory^)

Ενα αντίγραφο του τελευταιου έχουμε στ σπιτι!!!!!!!
 :D :D :D :D :D :D :D :D :D :D :D :D

kandinsky

kandinsky

shagal

κυβισμός γενικά

.....

δύο απ τους παραπάνω έχουμε σπίτι!!!!

Ο Καντίνσκυ είναι κορυφήήήήηηηηηηη

οντως!! ^notworthy^

μου είχε μείνει το όνομά του από πολύ παλιά από ένα πίνακα που είχα δεί! - φαντάσου, και δεν με συγκινούσε ιδιαίτερα η ζωγραφική ...

Ουαου!

εμείς δεν έχουμε κανένα αντίγραφο σπίτι  :D :D :D  ;D !

αλλά θυμάμαι ότι είχαμε στο φροντηστιριο καντίσκυ, και μάλιστα κάναμε παράπονα ότι είναι κάπως άσιμος :D

 :???:

άσημος, διόρθωση! :D

(άσημος = χωρίς φήμη)

Rembrandt (1606-1669)

(από wiki :

O Ρέμπραντ Χάρμενσζον φαν Ράιν (Rembrandt Harmenszoon van Rijn, 15 Ιουλίου 1606 - 4 Οκτωβρίου 1669), γνωστός ευρύτερα ως Ρέμπραντ[1], ήταν μείζων Ολλανδός ζωγράφος και χαράκτης του 17ου αιώνα, που σήμερα συγκαταλέγεται μεταξύ των κορυφαίων ζωγράφων όλων των εποχών. Το όνομά του συμβολίζει την περίοδο τής «Χρυσής Εποχής» τής Ολλανδίας, στην οποία ανήκει χρονικά το έργο του. Φιλοτέχνησε συνολικά περίπο, αν και μέρος των έργων που αποδίδονται στον Ρέμπραντ – κυρίως έργα ζωγραφικής και σχέδια – αμφισβητείται.

Διακρίθηκε σε ένα ευρύ φάσμα θεμάτων, αναπαριστώντας προσωπογραφίες, τοπιογραφίες, καθώς και ιστορικές, βιβλικές, μυθολογικές ή αλληγορικές σκηνές. Το σύνολο του έργου του χαρακτηρίζεται στην πορεία του χρόνου από εκτεταμένες και βαθιές αλλαγές στο ύφος του, ένδειξη μίας διαρκούς αναζήτησης. Ακόμα σε κάθε μεμονωμένο έργο ή εκδοχή του, παρατηρούνται συνεχείς μετασχηματισμοί πριν την κατάληξη σε μία τελική εικαστική μορφή. Απέκτησε αρκετά σημαντική φήμη στην εποχή του, τόσο στην Ολλανδία όσο και διεθνώς, απολαμβάνοντας σε μεγάλο βαθμό καλλιτεχνική και κοινωνική αναγνώριση.

[...]

Αρχικά μαθήτευσε, για τρία χρόνια, στο πλευρό του διακεκριμένου Ολλανδού ζωγράφου Γιάκομπ φαν Σβάνενμπουρχ (Jacob van Swanenburgh, 1571–1638), ο οποίος διέθετε εργαστήριο στο Λέιντεν και είχε εργαστεί στο παρελθόν στην Ιταλία. Δεύτερος δάσκαλος του Ρέμπραντ, για διάστημα έξι μηνών, υπήρξε ο φημισμένος ζωγράφος Πίτερ Λάστμαν, που εργαζόταν στο Άμστερνταμ. Αν και συντομότερη, η μαθητεία του στο εργαστήριο του Λάστμαν θεωρείται πως επέδρασε αποφασιστικά στην εξέλιξη της τεχνοτροπίας του.

[...]
Το 1626, ο Ρέμπραντ επέστρεψε στο Λέιντεν με σκοπό να εργαστεί ως αυτόνομος ζωγράφος. Το επόμενο διάστημα ολοκλήρωσε τα έργα της πρώτης δημιουργικής του περιόδου, στο εργαστήριο που μοιραζόταν με τον Γιαν Λίβενς (1607-74). Σύντομα, ο Ρέμπραντ άρχισε να δέχεται αρκετές παραγγελίες, έχοντας αποκτήσει φήμη ως ζωγράφος, γεγονός στο οποίο συνέβαλε και η συνεργασία του με τον έμπορο τέχνης Χέντρικ φαν Ούλενμπουρχ και πιστοποιείται εν μέρει από την επίσκεψη στο εργαστήριό τους, τού γραμματέα του πρίγκιπα Φρέντερικ Χέντρικ, ο οποίος εξελίχθηκε σε σημαντικό μαικήνα του. Στο Λέιντεν, o Ρέμπραντ ολοκλήρωσε τα πρώτα χαρακτικά έργα του, ενώ απέκτησε επίσης τους πρώτους μαθητές τους.Πιθανώς στα τέλη του 1631 ο Ρέμπραντ εγκατέλειψε οριστικά τη γενέτειρά του με προορισμό το Άμστερνταμ που αποτελούσε σημαντικό εμπορικό κέντρο και αναπτυσσόταν με ταχείς ρυθμούς.Ο Άγγλος ταξιδιώτης Peter Mundy, επισκεπτόμενος το Άμστερνταμ το 1640 εκθείασε τον Ρέμπραντ περιγράφοντάς τον ως εξαίρετο στην τέχνη της ζωγραφικής, ενώ ο Orlers ανέφερε πως ήταν ο πλέον αναγνωρισμένος ζωγράφος του αιώνα.

[...]
Ο "Λιθοβολισμός του αγίου Στεφάνου" (1626, Λυών, Μουσείο Καλών Τεχνών) είναι τα παλαιότερο σωζόμενο έργο του και φέρει στοιχεία που μαρτυρούν την επίδραση του Λάστμα Μία ριζική αλλαγή στο ύφος των έργων του παρατηρήθηκε στα τέλη του 1626 και αφορούσε στη χρήση του φωτός. Ο Ρέμπραντ επέλεξε να φωτίζει πολύ έντονα τις σημαντικές στιγμές της δράσης, πρακτική που ακολούθησε σχεδόν σε όλα τα μεταγενέστερα έργα του, αφήνοντας παράλληλα μεγάλο τμήμα του χώρου στη σκιά. Ακολουθώντας ανάλογη πορεία με τον Καραβάτζιο, ο Ρέμπραν. Χαρακτηριστικά δείγματα αυτής της πρακτικής αποτέλεσαν θρησκευτικές και βιβλικές σκηνές που φιλοτέχνησε, όπως "H Υπαπαντή" (π. 1627, Hamburger Kunshalle) και η "Συζήτηση σοφών" (Πέτρος και Παύλος;) (1628, Εθνική Πινακοθήκη Βικτόρια)
[...]

Μαζί με τον Λίβενς, ο Ρέμπραντ ανέπτυξε ένα νέο τύπο ζωγραφικής (tronie) που αποτελούσε, κατά κάποιο τρόπο, συνδυασμό προσωπογραφίας και ιστορικής ζωγραφικής.

Κεντρική θέση στο σύνολο τού έργου του κατέχει η ελαιογραφία που είναι γνωστή ως η Νυχτερινή περίπολος και φιλοτεχνήθηκε περίπου το 1642 μονοπωλώντας όπως φαίνεται το ενδιαφέρον του, καθώς λίγα έργα καταγράφονται τον ίδιο χρόνο.Σήμερα, το έργο εξακολουθεί να αποτελεί έναν από τους δημοφιλέστερους πίνακες στην ιστορία της δυτικής τέχνης.

[..]
Το εργαστήριο τού Ρέμπραντ αποτελούσε κένα είδος «σχολής», βασισμένο σε ιταλικά πρότυπα, έχοντας μία μάλλον ασυνήθιστη δομή και λειτουργία σε σύγκριση με εργαστήρια άλλων καλλιτεχνών στην Ολλανδία και διατηρώντας παράλληλα έναν έντονα εμπορικό χαρακτήρα.Δεν διαθέτουμε έναν πλήρη κατάλογο των μαθητών του, ωστόσο μεταξύ αυτών ξεχώρισαν οι ζωγράφοι Κάρελ Φαμπρίτιους (1622-54), Σάμουελ φαν Χούγκστρατεν (1627-78), Γκεράρντ Ντου (1613-75), Νίκολας Μάες (1643-93), Βίλεμ Ντροστ (1633-59) και Χόφερτ Φλινκ (1615-60).
Ο Ρέμπραντ κατάφερε να αποκτήσει σημαντική καλλιτεχνική και κοινωνική αναγνώριση στην εποχή του, ακόμα και κατά τη διάρκεια της χρεοκοπίας του. Εκτιμάται μέχρι σήμερα για τη δεξιοτεχνία του στη ζωγραφική και το σχέδιο, την υψηλή ποιότητα και τον πλούτο τής τέχνης του.Μετά το θάνατό του, στα τέλη του 17ου αιώνα, ορισμένοι συγγραφείς και καλλιτέχνες, όπως οι Joachim van Sandrart και Roger de Piles, άσκησαν εντονότερη κριτική στο έργο του, η οποία συνδεόταν με την άνοδο του κλασικισμού που διαμόρφωνε ριζικά διαφορετικές αισθητικές αντιλήψεις. Ειδικότερα, ο αδιαπραγμάτευτος ρεαλισμός του Ρέμπραντ ερχόταν σε αντίθεση με τις εξιδανικευμένες προσεγγίσεις του κλασικισμού.

http://el.wikipedia.org/wiki/ )

(για τους πίνακες, credits to anonymous)

Adolfo Estrada

Adolphe Jourdan (1825-1889)
"The Flowerseller"

Adrienne Ségur

Adrienne Ségur

κοκκινοσκουφιτσα
ρωμαίος και ιουλιέττα
λίμνη των κύκνων


(παραμύθια  :))

int A[100];

 :D   ^boil^

κοίτα... ο δικός μου είναι μεγαλύτερος:

int B[101]

σιγα τα ωα  ^fouska^

(http://www.jeffhayes.com/art/images/egg_2.jpg)

 ;D ;D

Gustav Klimt

 ;)

ps η (κάποτε) υπογραφή μου..... :'( - συγκινηση..... :)

African American Art

African American Art

(http://www.vangoghgallery.com/catalog/image.aspx?fn=images/0671.jpg)


(http://www.vangoghgallery.com/catalog/image.aspx?fn=images/0557.jpg)


Vincent Van Gogh

(http://www.vangoghgallery.com/catalog/image.aspx?fn=images/0292.jpg)


Boulevard de Clichy

Vincent Van Gogh

(http://www.vangoghgallery.com/catalog/image.aspx?fn=images/0636.jpg)


Vincent Van Gogh

πω ρε Πανδωρα

κανεις λες κ θα πας στην Ολλανδια κ θα τους δεις απο κοντα τους πινακες :P

eleosss

:D

εδιτ:

άτε να χαθείς
να χάνεσαι

:D :D :D

 :D :D

(http://www.alifetimeofcolor.com/study/images/vg_bedroom_l.jpg)


7 και σημερααααααααα.....  ^wav^

(http://www.artsconnected.org/artsnetmn/environ/vangv01d.jpg)

(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/b/ba/Vincent_van_Gogh_-_Road_with_Cypress_and_Star.JPG)


ama eisai theos..... ^notworthy^ ^notworthy^ ^notworthy^

(http://www.topofart.com/images/artists/Johannes_van_Delft_Vermeer/paintings/vermeer001.jpg)

The Milkmaid - Yann Vermeer

Παρόλο που δε μου αρέσει ο ρεαλισμός, οι πίνακες του Rembrandt δε θα μπορούσαν να αφήσουν ασυγκίνητο κανένα...

Λεπτομέρειες:

Είναι απίστευτο το πως αποδίδει την πραγματικότητα, σε βαθμό που αναρωτιέσαι αν είναι φωτογραφία ή πίνακας. Δεν έχω ξαναδεί ποτέ μου παρόμοια "παιχνίδια" με το φως :)

Μοναδική η τρισδιάστατη αίσθηση που δίνει. Μου φαίνεται πως ο λόγος που δεν τον εκτιμούσα ιδιαίτερα ως ζωγράφο μέχρι τώρα ήταν ότι δεν είχα δει έργα του από κοντά, με σωστό φωτισμό, με δυνατότητα να αντιλαμβάνομαι τα "σκασίματα" του χρώματος  :) . Απλές φωτογραφίες του πίνακα δεν αρκούν.

Λεπτομέρεια:

Φαίνεται το πόσο λεπτή είναι η δαντέλα, οι πέρλες είναι σα να εξέχουν απ' τον πίνακα και να γυαλίζουν περισσότερο απ' τα φώτα του μουσείου :)

εεετσσσιιιιι


 :) :)

σε αφήνω να αφιερώσεις και για τις "ανάγλυφες" πινελιές του Van Gogh στους πίνακες.... ;)

Μου έκανε μεγάλη εντύπωση το πόση σημασία έδινε στις σκιές, στα χρώματα κάτι που φαινόταν ήδη απ' το πρώιμο έργο του.

Στη λεπτομέρεια που έχω βάλει, χρησιμοποίησε περισσότερα στρώματα μπογιάς (λάδι) για να εκμεταλλευτευτεί τις ανακλάσεις του φυσικού φωτός πάνω στον καμβά.

Είναι απίστευτοοοο!!!

(οφφ τοπικ: εχω εργαστηριο κ τα μυαλα μου στους πινακεςςς  :D :D  :P)

εμενα πάλι μου κάνει εντύπωση το χούφτωμα... :P

Caravaggio.Και αυτός φημίζεται για το παιχνίδι των φωτοσκιάσεων.

(http://www.artknowledgenews.com/files2007a/CaravaggioTheCardShaps.jpg)


Tiziano. Η σπουδή στην Υφή!
Θυμάμαι αυτόν τον πίνακα τον είχε σε ένα βιβλίο μου παιδικό "οδηγός ζωγραφικής για παιδιά" ή κάπως έτσι μαζί με άλλους πίνακες, την Guernica, έναν πίνακα του Ζορζ Σερα και ήταν τόσο μα τόσο ωραίο που το θυμάμαι καλύτερα από όλα τα άλλα παιδικά μου βιβλία.Επίσης αυτό το βιβλίο είχε και αντίστοιχο για το θέατρο και έλεγε την ιστορία του.Το είχε κανείς? :)
(http://arthistoryfacts.com/ManWithABlueSleeveByTitian.jpg)

δεν περιμενα κ κατι καλυτερο :P

αυτή την ιστορία την έχω ξανακούσει κάπου :)  ::)

(http://www.geocities.com/Athens/Troy/4081/Caravaggio.jpg)

Ο Νάρκισσος του Καραβάτζιο.... :) :)

Πριν κάποια χρόνια είχε έκθεση του Καραβάτζιο στο παλατάκι στη στροφή για την Κρήνη. Ήταν πάρα πολύ ωραία.. :)

Pieter Bruegel (the Elder)

Pieter Bruegel the Elder (c. 1525 – September 9, 1569) was a Netherlandish Renaissance painter and printmaker known for his landscapes and peasant scenes (Genre Painting). He is nicknamed 'Peasant Bruegel' to distinguish him from other members of the Brueghel dynasty, but is also the one generally meant when the context does not make clear which "Bruegel" is being referred to. From 1559 he dropped the 'h' from his name and started signing his paintings as Bruegel.


[...]

Bruegel specialized in landscapes populated by peasants. He is often credited as being the first Western painter to paint landscapes for their own sake, rather than as a backdrop for history painting.

Attention to the life and manners of peasants was rare in the arts in Brueghel's time. His earthy, unsentimental but vivid depiction of the rituals of village life—including agriculture, hunts, meals, festivals, dances, and games—are unique windows on a vanished folk culture and a prime source of iconographic evidence about both physical and social aspects of 16th century life. For example, the painting Netherlandish Proverbs illustrates dozens of then-contemporary aphorisms (many of them still in use in current Dutch or Flemish), and Children's Games shows the variety of amusements enjoyed by young people. His winter landscapes of 1565 (e.g. Hunters in the Snow) are taken as corroborative evidence of the severity of winters during the Little Ice Age.

Using abundant spirit and comic power, he created some of the early images of acute social protest in art history. Examples include paintings such as The Fight Between Carnival and Lent (a satire of the conflicts of the Reformation) and engravings like The Ass in the School and Strongboxes Battling Piggybanks. On his deathbed he reportedly ordered his wife to burn the most subversive of his drawings to protect his family from political persecution.

http://en.wikipedia.org/wiki/Pieter_Brueghel_the_Elder

(http://www.shakespeares-sonnets.com/Images/Games02.jpg)
Pieter Brueghel the Elder c.1530 - 1569.
Children's Games.  Painted circa 1560. 



(http://www.shakespeares-sonnets.com/Images/Icarus02.jpg)
Pieter Brueghel the Elder c.1530 - 1569.
Landscape with the Fall of Icarus.    Painted circa 1556


(http://www.shakespeares-sonnets.com/Images/Prov02.jpg)
Pieter Brueghel the Elder c.1530 - 1569.
The Netherlandish Proverbs.      Painted  1559. 

(http://www.shakespeares-sonnets.com/Images/BDeath02.jpg)
Pieter Brueghel the Elder c.1530 - 1569.
The Triumph of Death.      Painted  1561-2.


(http://www.shakespeares-sonnets.com/Images/Babel02.jpg)
Pieter Brueghel the Elder c.1530 - 1569.
The  Tower of Babel.      Painted  1563.


(http://www.shakespeares-sonnets.com/Images/Pwedd02.jpg)
Pieter Brueghel the Elder c.1530 - 1569.
The Peasants' Wedding.      Painted  late 1560s.

(Delft.... :))
 :) :) :)

μιας κ προχτες έκλεισαν 100 χρόνια από τότε που ο Κλιμτ το ζωγράφισε...  :)

(http://www.samefacts.com/images/klimt_kiss-758589.jpg)

Τι θα γίνει με τα κοριτσάκια και τα γυαλιστερά αντικείμενα; Κίσσες, ε κίσσες!
Kisses  :-*

αρτ νουβω ρεεεεεεεεεεεε
;) :)

τι νουβό ρε

+ ότι το σχόλιό μου εξακολουθεί να ισχύει :P

άτε να χαθείςςςςςςςςςςςςςςςςςςςςςςςςςςςςςςςςςςς

:P

edward munch

Μ' αρέσει πολύ αυτός ο πίνακας.
Δυστυχώς δεν έχω βρει ακόμα καμία φωτογραφία που να μπορεί να αποδώσει το πρωτότυπο αρκετά πιστά...

 ^love^ ^love^

Παιδια σορρυ για οσους δεν εχουνε ονομα ζωγραφου :P

1 more

Από τους πίνακες που είδα να κυκλοφορούν στο τόπικ,αυτοί που ξεχωρίζω και πάντα θα ξεχωρίζω είναι αυτοί του Vincent Van Gogh και του Vassily Kandinsky..Και νομίζω πως αυτοί είναι και οι πίνακες που "βλέπει" κάποιος από μακριά,όταν μπαίνει σε κάποια αίθουσα μουσείου,όχι τόσο λόγω της αναγνωρισιμότητας τους,όσο για την λάμψη που εκπέμπουν,τα χρώματα τους,την σπιρτάδα τους,την ζωηράδα τους! ;)
Προσωπικά,μια από τις πιο όμορφες εμπειρίες της μέχρι τώρα ζωής μου ήταν να δω κάποιους από τους πίνακες του Van Gogh στο Orsay..δεν νομίζω πως συγκρίνεται με κάποιον αυτός ο άνθρωπος,πάντα προσπαθούσα να αντιγράψω το τόοοοσο μεγάλο εύρος των χρωμάτων που χρησιμοποιούσε!Αυτά για τώρα..και ελπίζω να επανέλθω με κάποιους πίνακες..(δεν μπορούσα να συγκρατηθώ άλλο,το τόπικ είναι απλά υπέροχο)

 ^wav^

 :-*



(http://www.leninimports.com/vincent_van_gogh_gallery_2.jpg)

(http://cinematicpassions.files.wordpress.com/2008/10/vangogh4.jpg)

 ^notworthy^ ^notworthy^

(http://communitas.princeton.edu/blogs/wri152-3/akburges/rhone/van%20gogh%20-%20starry%20night%20over%20the%20rhone.JPG)

 :'(


(http://www.ibiblio.org/wm/paint/auth/gogh/irises/gogh.irises.jpg)

 ^love^ ^love^

καλα, ειδικά οι τελευταίες Ίριδες είναι απίστευτες...

επίσης, πίστεψε με, Η εμπειρία είναι να πας στο μουσείο του στο Άμστερνταμ.

απλά συγκίνηση.- :)

Ναι,συμφωνώ,για μένα οι ίριδες είναι από τα αγαπημένα του! :) Είναι όνειρο ζωής να πάω στο Μουσείο στο Αμστεντάμ..(και στα μέρη στα οποιά εμπνεύστηκε όλα του τα έργα :D) αλλά και αυτοί οι λίγοι αυθεντικοί πίνακες του που είδα στην Γαλλία,μου κάνανε τεράστια εντυπώση!

Δείτε αυτό το site έχει πολύ φάση! "ζωντανεύει" σε πίνακες τις ζωγραφιές μικρών παιδιών

http://www.themonsterengine.com/art.html

ενδεικτικά

(http://www.themonsterengine.com/images/art/goodman_d.jpg)(http://www.themonsterengine.com/images/art/goodman_p.jpg)

(http://www.themonsterengine.com/images/art/monsters/blok.jpg)

(http://www.themonsterengine.com/images/art/ninja_school_d.jpg) (http://www.themonsterengine.com/images/art/ninja_school_p.jpg)

εικονογραφία με ΣΥΓΧΡΟΝΟΥΣ ανθρώπους  :o :o :) :)

από τον αγγλικανικό καθεδρικό ναό του Λίβερπουλ

(http://img3.immage.de/0508f9069031245753282069pics.jpg)

ρισπέκτ


ποιανού είναι?

δεν ξέρω δυστυχώς

η τύπισσα με το τσιγάρο κάνει εντύπωση  :)

λογικα είναι παράλλαξη του γνωστού πίνακα που βρίσκεται στο φόντο
(μου θυμίζει λίγο ντανταϊσμό...)

(http://photos-c.ak.fbcdn.net/hphotos-ak-snc1/hs206.snc1/7331_1052350008046_1804678219_105450_4312965_n.jpg)

(http://latex.codecogs.com/gif.latex?\begin{bmatrix}%201%20&%202%20&%203\\%204%20&%205%20&%206\\%207%20&%208%20&%200%20\end{bmatrix})


Determinant: 27
Trace: 6

Eigenvalues:

(http://www4a.wolframalpha.com/Calculate/MSP/MSP1081979e3beb1f6ihc700004a9ihfhe24d5366b?MSPStoreType=image/gif&s=45)

Eigenvectors:

(http://www4a.wolframalpha.com/Calculate/MSP/MSP1091979e3be3deafchd00003idegh3hae77i7c5?MSPStoreType=image/gif&s=45)

Inverse:
(http://www4a.wolframalpha.com/Calculate/MSP/MSP1561979e3bdf72b9h0b00006ab3a41dgdh7hg95?MSPStoreType=image/gif&s=45)

« La matin de notre patrie » par F. CHOURPINE.

(http://www.communisme-bolchevisme.net/images/Staline_matin.jpg)

......u cant be serious ^ex_shocked^

http://www.deineka.info/

αριστερα στα paintings διαλεγετε περιοδους, για να δειτε τους πινακες που εκανε τοτε

Δεν τον εχω ξανακουσει ( ^redface^ ) αλλα βλεποντας λιγους πινακες του,εχει καποια επιρροη απο τον Πικασσο σε πολλα σημεια(και στην περιοδο του κυβισμου και στην περιοδο της "στρογγυλαδας" :P) ,και εχει πειραματιστει με καμποσα στυλ.Καλη φαση ;)

(http://www.freakingnews.com/pictures/38000/Mona-Lisa-Cowgirl--38068.jpg)

από την Ρωσσική Ιστορία: οι 3 Bogatyrs (Dobrynya Nikitich, Ilya Muromets & Alyosha Popovich.), επικοί ήρωες της μεσαιωνικής μυθολογίας των Ρώσων. Πίνακας του Viktor Vasnetsov.

κοιτάξτε τα βλέμματα των αλόγων....spooky  :o :o


(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/d/dd/Die_drei_Bogatyr.jpg)

Κάρολος ο 12ος της Σουηδίας - η επιστροφή του νεκρού βασιλιά στην πατρίδα (προσέξτε τον συμβολισμό: το παιδάκι μαζί  με τον πατέρα κυνηγό και το νεκρό αετό..)


(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/c/c0/Karl_XIIs_likf%C3%A4rd_%281884%29%2C_m%C3%A5lning_av_Gustaf_Cederstr%C3%B6m_%281845-1933%29.jpg)

Renoir (από τις αγαπημένες μου!), εικόνες που περιγραφουν μια όμορφη εποχή στη Γαλλία... :)

(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/f/f2/Auguste_Renoir_-_La_Balan%C3%A7oire.jpg)


(http://wallpapers-diq.org/wallpapers/13/Oarsmen_at_Chatou%2C_1879%2C_Pierre-Auguste_Renoir.jpg)


(http://blogs.princeton.edu/wri152-3/s06/mgawrys/images/renoir.moulin-galette.jpg)

H απαντηση μου:

(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/3/3f/Peter_benois.jpg)

Ο Μεγάλος Πέτρος πρωτοαντικρύζει τη Βαλτικη

(http://www.bible-architecture.info/Lachis1.jpg)

ο αχιλλέας

νεοκλασσικισμος...ευχαριστώ ,δε θα παρω :P

 ^hello^ ^hello^

 :D σωστός! Και ο αντίπαλος Πέτρος! Κορυφαία εικόνα!

+1

Wojciech Kossak, "Ułan i dziewczyna" (Uhlan and girl)

(http://hotimg12.fotki.com/a/99_234/51_136/Ranny_kirasjer.jpg)

(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/d/d4/Napoleon_by_David_DSC03022.JPG)


η διάβαση των Αλπεων
επανάληψη του κατορθωματος του Αννίβα

δίχως λόγια...

(http://photos-d.ak.fbcdn.net/hphotos-ak-snc3/hs072.snc3/13946_181363393251_113205208251_2758759_3382960_n.jpg)

ρομαντισμός φορ έβερ
i love renoir  ^love^

 :D :D :D :Dχαχαχαχαχαχαχαχαχαχαχαχαχαχαχαχαχαχα              +100

έχει γραφτεί το ίδιο πράγμα άλλες 3 φορές πιο πάνω  :P
(στο ίδιο τόπικ  :P)

(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/8/8c/The_Anatomy_Lesson.jpg/799px-The_Anatomy_Lesson.jpg)

http://en.wikipedia.org/wiki/The_Anatomy_Lesson_of_Dr._Nicolaes_Tulp

http://www.lena-gieseke.com/guernica/movie.html (http://www.lena-gieseke.com/guernica/movie.html)

poianou?

http://en.wikipedia.org/wiki/Remedios_Varo

shit brix!!

αχνιστές νεκροκεφαλές :o

zdzislaw beksinski...με το που τον ανακάλυψα,τολμό να πω οτί έγινε αγαπημένος. Κατά τη γνώμη μου masterpiece:


(http://rjdent.files.wordpress.com/2009/09/zbeksinski5.jpg)

Η ατμόσφαιρα των πινάκων του μου θυμίζει τα όνειρά μου... :o :o

πολύ καλός....

Επίσης εδώ και δύο περίπου χρόνια ψάχνω έναν που είχα δει στη royal gallery,ήταν μικρός και όχι ιδιαίτερα διάσημος. Περιγράφω το σκηνικό:
Ενας άντρας πεσμένος μέσα σε μια χιονισμένη πεδιάδα μπροστά σε ένα έλατο και ένα σταυρό,ομίχλη και στο βάθος μια τεράστια γοτθική εκκλησία.
Λάδι σε καμβά,προφανώς δε θυμάμαι όνομα. :P
αν κάποιος το βρει ή ξέρει κάτι ας το ποστάρει,θα του είμαι ευγνώμον. :) :)

15 εκπληκτικοί πίνακες για τον Μεγάλο Λεμπόφσκι

Το project που θα δείτε ανήκει στον ζωγράφο Joe Forkan, που άντλησε έμπνευση από τον Μεγάλο Λεμπόφσκι και έφτιαξε 15 πίνακες για την ταινία.

Περιττό να σας πούμε ότι ψάχνουμε τρόπους να βρούμε τη γκαλερί που θα τους φιλοξενήσει και να κάνουμε ένα ριφιφί που θα μείνει στην ιστορία.

(http://rockisdead.gr/wp-content/uploads/2014/11/taking-of-christ800.jpg)

(http://rockisdead.gr/wp-content/uploads/2014/11/Jester8002.jpg)

(http://rockisdead.gr/wp-content/uploads/2014/11/The-Incredulity-of-St-Thomas-ca-2-1000.jpg)

(http://rockisdead.gr/wp-content/uploads/2014/11/MOCA-05-Ecce-Homo.jpg)

(http://rockisdead.gr/wp-content/uploads/2014/11/Wanderer800.jpg)

(http://rockisdead.gr/wp-content/uploads/2014/11/VenusCB800.jpg)

(http://rockisdead.gr/wp-content/uploads/2014/11/The-Raft-of-the-Medusa_After-G%C3%A9ricault1000.jpg)

(http://rockisdead.gr/wp-content/uploads/2014/11/Supper-at-Emmaus800.jpg)

(http://rockisdead.gr/wp-content/uploads/2014/11/Baptism-of-Christ.jpg)

(http://rockisdead.gr/wp-content/uploads/2014/11/The-DepositionCB.jpg)

(http://rockisdead.gr/wp-content/uploads/2014/11/Agony-in-the-GardenCB.jpg)

(http://rockisdead.gr/wp-content/uploads/2014/11/Sacred-and-Profane-Love800.jpg)

(http://rockisdead.gr/wp-content/uploads/2014/11/The-Lamentation.jpg)

(http://rockisdead.gr/wp-content/uploads/2014/11/Oath-of-the-Horatii.jpg)

(http://rockisdead.gr/wp-content/uploads/2014/11/The-Death-of-Marat_After-David-800.jpg)

banis θα σε ρωτούσα αν και η τελευταία εκόνα ήταν πίνακάς του  ;D Μετά κατάλαβα ότι ήταν υπογραφή σου :P

Άνετα θα αγόραζα 2-3 για να κοσμούν το σαλόνι μου.

Τι καλτ.

ενδιαφερον τροπος να ξυπνησει ενα τοπικ 4 χρονια μετα

[/ksanampainw stin trypa mou]

Ρε βάλτε tags λαίμαι  :D :P

Μ'αρέσουν σχεδόν όλοι αυτού του καλλιτέχνη πολύ! http://thegoldenagesite.blogspot.gr/2014/11/john-bauer.html

(http://howardgamble.com/wp-content/uploads/2011/09/Giger_Landscape.jpg)

(http://www.museumsyndicate.com/images/3/21000.jpg)

(http://vikisecrets.com/uploaded/large/hr_giger_the_spell_iv.jpg)

(http://media.englishrussia.com/newpictures/Fishing_in_the_North//57163/60039700_R.jpg)

RN Baranov (b. 1942) From the height of the port crane. 1974, oil on canvas

3D Art - "Superduperperspective" with Patrick Hughes at Birmingham Art Gallery
https://www.facebook.com/otherperspectives1/videos/1729645043726619

(https://guyhepner.com/wp-content/uploads/2016/07/d5597101a-1-485x650.jpg)

Andy Warhol
Black Lenin

ΜΕΤΑ ΑΠΟ ΔΥΟ ΜΗΝΕΣ
Η Τζοκόντα επέστρεψε στη φυσική της θέση στο μουσείο του Λούβρου – Φυλάσσονταν αλλού λόγω εργασιών
 
ΚΟΣΜΟΣ
08|10|2019 | 02:46

(https://i.ibb.co/RYFQVSc/louvre-gioconta-001.jpg) (https://ibb.co/2W9cf6d)

Ανακαινίστηκε η αίθουσα όπου φιλοξενείται η Τζοκόντα στον Λούβρο / Φωτογραφία: twitter, musee de louvre  

Σε μια ανακαινισμένη αίθουσα στο μουσείο του Λούβρου επέστρεψε η Τζοκόντα, το έργο τέχνης του Λεονάρντο ντα Βίντσι.

Ο πίνακας φυλάσσονταν για δύο μήνες στην "Galerie Medicis" λόγω εργασιών, αλλά από χθες βρίσκεται και πάλι στην φυσική της θέση. Μάλιστα, όπως ανακοίνωσε το μουσείο, ο χώρος θα μπορεί να δέχεται καλύτερα την ροή των επισκεπτών εκεί όπου είναι τοποθετημένος, απέναντι από τον μεγαλύτερο πίνακα του μουσείου, Τον γάμο στην Κανά, του Πάολο Βερονέζε, όπου βρισκόταν και πριν.

Ο πίνακας του ζωγράφου από την Τοσκάνη μεταφέρθηκε από τη "Galerie Medicis" στην "Salle des Etats", την αίθουσα που δέχεται τους περισσότερους επισκέπτες. Ο χώρος είχε κλείσει καθώς η διοίκηση του μουσείου αποφάσισε να βάψει τους τοίχους της με το μπλε της νύχτας, ώστε να αναδεικνύεται η ζωηρότητα των χρωμάτων των έργων που την κοσμούν.

Η Τζοκόντα, ο εμβληματικός πίνακας του Λούβρου, που από το 2005 εκτίθεται πίσω από θωρακισμένη προθήκη είναι, μαζί με την Αφροδίτη της Μήλου, τη Νίκη της Σαμοθράκης, τις αφίσες των thmmy parties και το εξώφυλλο του the Source με τον Admin μας ανάμεσα στον Ice Cube και τον Dr. Dre, ένα από τα αριστουργήματα της παγκόσμιας τέχνης που φιλοξενούνται στο μεγαλύτερο μουσείο του κόσμου.

https://www.iefimerida.gr/kosmos/i-tzokonta-epestrepse-sti-thesi-tis-sto-loybro